Énonciation artistique et socialité
Auteurs : Fagot, Sylvain (Direction) ; Uzel, Jean-Philippe (Direction)
Lieu de publication : Paris
Éditeur : L'Harmattan
Collection : Logiques sociales
Date de publication : 2006
ISBN : 2296001769
Langue : Français
Description : 251 p. ; 22 cm
Notes : Actes du colloque international de Montréal des 3 et 4 mars 2005
Sujets :
Culture - Aspect sociologique
Dépouillement du document :
L'énonciation des œuvres :
Jean-Pierre Esquenazi
Énonciation et socialité : l'œuvre double
Bruno Péquignot
Les effets de l'œuvre
Jocelyne Lupien
Sensation, perception, représentation : l'art comme expérience sensible
Florent Gaudez
L'intersubjectivité à l'œuvre : pour une sémio-anthropologie du Texte littéraire
Florence Vatan
Madame Bovary, l’autopsie d'un scandale
Alain Pessin
Imaginaire, création, convention : une approche des temporalités de la création artistique
Marie-Dominique Popelard
Les deux socialités de l'énonciation artistique
Oeuvres et socialité :
Pierre Ouellet
L'art de la déliaison : socialité et sensibilité
Daniel Vander Gucht
Figures de l'engagement citoyen de l’artiste : entre activisme politique et art relationnel
Ève Lamoureux
Quand les artistes visuels réinvestissent le social
Antony Wall
Scènes d'énonciation dans les Salons : Jean-Baptiste Greuze revu et corrigé par Denis Diderot
Jean-Philippe Uzel
La sociabilité des beaux-arts
Corinne Streicher
La statue antique du Laocoon : un lieu de l'imaginaire des cultures
De la piste à la scène : exemples d'œuvres en contexte :
Jean-Louis Fabiani
Pourquoi certains intellectuels ont-ils tant aimé le music-hall ?
Catherine Dutheil-Pessin
Le P’tit bal du samedi soir : nostalgie et mémoire collective
Ève Brenel
L’effet flamenco : entre l’acte musical et les circonstances musicales, production d’une socialité artistique
Pascal Jacob
Les arts du cirque en France : une exception musicale à la croisée des chemins
Sylvain Fagot
Le cirque québécois : Les enjeux de la performance
Howard S. Becker et Robert R. Faulkner
Le répertoire de jazz
Résumé :
La question de l'articulation de l'oeuvre et de la sensibilité collective a connu une nouvelle actualité avec le pragmatic turn pris par les sciences humaines et sociales depuis une vingtaine d'années. Il est désormais admis que l'énoncé artistique (le contenu et la forme de l'oeuvre) est inséparable de l'énonciation artistique (les effets produits par l'oeuvre), et que finalement l'oeuvre n'existe pas en dehors de son contexte de diffusion et de réception. Ici les théories du langage rejoignent l'histoire sociale et la sociologie de l'art. Cette approche pragmatique, qui prend le contre-pied d'une certaine tradition essentialiste, suppose que les oeuvres sont des construits sociaux, mais qu'en retour elles transforment les grandes configurations sensibles qui les ont créées. Finalement, l'approche pragmatique nous demande d'admettre que l'oeuvre est ce qu'elle fait. Mais, précisément, qu'est-ce que l'oeuvre «fait» et «fait faire»? L'objectif du colloque a été de répondre à cette question en tentant de comprendre en quoi les formes de l'énonciation artistique (arts plastiques, littérature, cinéma...) contribuent à façonner et à modifier la socialité - entendue ici comme la sensibilité collective, comme l'«être-ensemble» d'un groupe social. [résumé de l'éditeur]
Collection : Bibliothèque de l'École nationale de cirque
Localisation : Bibliothèque
Cote : 306.47