Résumé :
Objetivo: analisar como a companhia de circo contemporânea Cirque du Soleil aumenta progressivamente a intensidade dramática das cenas em suas criações, a fim de transferir sua forma de composição para outras criações, e também propor os critérios utilizados, em um contexto pedagógico que utiliza circo como recurso educacional.

Metodologia: foi utilizada a metodologia observacional, através da aplicação de um formato de campo, aplicado ao estudo dos dez espetáculos da empresa que realizou entre 1986 e 2005. Esse instrumento foi elaborado aplicando as lentes da ciência da ação motriz, a praxiologia motriz.

Resultados e discussão: os resultados mostram várias formas de acentuação de intensidade dramática, ligadas aos componentes da lógica interna do espetáculo circense: para os companheiros, aumentando o número de pessoas envolvidas na realização de ações motrizes; para o espaço, variando as figuras, aumentando sua dificuldade e risco, aumentando a altura em que são feitas, ou reduzindo a superfície de suporte; no tempo, prolongando o tempo de vôo, mantendo o tempo de execução de várias figuras ou aumentando a velocidade de execução; e para objetos, aumentando o número de objetos envolvidos nos números. As conclusões destacam que o conhecimento exaustivo dos componentes da lógica interna do circo permitirá recriar crescendos na dramaturgia dos números circenses.

Considerações Finais: essas formas de crescendo são usadas na progressão dos números de uma empresa profissional, mas são igualmente aplicáveis ​​à composição de cenas de circo em um contexto educacional.

Localisation : Traitement documentaire

DOI  : 10.20396/conex.v18i0.8659410