Sujets :
Cirque du Soleil [compagnie de cirque]
Compagnies de cirque - Québec (Province)
Arts du cirque - Philosophie et théorie
Arts du cirque - Ethnologie
Innovation - Philosophie et théorie
Management
Arts du cirque - Organisation et gestion
Compagnies de cirque - Études de cas
Arts du cirque - Processus de création
Arts du cirque - Aspect culturel
Artistes de cirque - Récits personnels
Arts du cirque - Production et mise en piste
Histoire des arts du cirque - Québec (Province)

Dépouillement du document :
1. Problématique
1.1. Perspective et paradigme de recherche
1.2. Les retombées de la recherche

2. Repères conceptuels
2.1. Le concept d’innovation
2.2. L’innovation en tant que création de valeur
2.3. L’innovation comme phénomène d’adaptation
2.4. L’innovation comme processus de création de connaissances
2.5. Montrer la face cachée de l’innovation
2.6. Innover c’est créer, agir et animer
2.6.1. Créer
2.6.2. Agir
2.6.3. Animer
2.7. Art et management

3.Repères théoriques
3.1 La présence créatrice
3.2 Le tiers-inclus
3.3 Définition du concept de pratique
4.Méthodologie
4.1 L’ancrage épistémologique
4.2 Survol du processus de recherche
4.3 La pertinence du témoignage
4.4 La mémoire
4.4.1 Constituer une mémoire historique
4.4.2 Faire parler les traces
4.4.3 Oralité et écriture
4.5 L’approche ethnographique
4.6 Le récit
4.6.1 En tant que vecteur de mémoire collective
4.6.2 Le regard de l’auteur
4.6.3 Le recours à la fiction
4.6.4 Démarche de création
4.6.5 Compatibilité culturelle
4.7 La théorisation
4.8 L’étude de cas
4.9 L’élaboration des résultats
4.10 Le terrain de recherche
4.10.1 L’organisation étudiée
4.10.2 L’objet d’étude : le projet Complexe Cirque
4.10.3 La perspective de la chercheure
4.10.4 La période étudiée
4.10.5 Les lieux
4.10.6 Les participants
4.10.7 Éthique de la recherche et confidentialité de l’information
4.10.8 Processus d’analyse détaillé
4.10.9 Nomenclature des données
4.10.10 Format du résultat final
5. Récit ethnographique
6.Étude de cas : La culture circassienne
6.1 Vue d’ensemble
6.2 Les pratiques collectives : vecteur d’apprentissage organisationnel
6.3 Le lieu et l’espace
6.3.1 L’articulation du lieu
6.4 Le projet et l’oeuvre
6.5 La culture comme processus
6.5.1 La culture des bâtisseurs circassiens
6.5.2 Les artistes / créateurs
6.5.3 Les managers
6.5.4 Les ancrages de la culture
6.6 Conclusion

7.Étude de cas : Les pratiques des bâtisseurs circassiens
7.1 Forme donnée aux pratiques
7.2 Typologie des pratiques
7.2.1 La tribu
7.2.2 Le dialogue
7.2.3 Les récits
7.2.4 La conception
7.2.5 L’action
7.2.6 Les rapports
7.2.7 La mémoire

8. Discussion des résultats
8.1 Synthèse des résultats
8.2 L’impact du point de vue de l’observateur
8.3 Portrait des résultats
8.4 Nouvelle définition de la face cachée de l’innovation
8.4.1 Penser
8.4.2 Faire
8.4.3 Gérer
8.4.4 La dynamique de la face cachée de l’innovation
8.5 L’identité
8.6 Les référents esthétiques
8.7 Le sens du lieu
8.8 L’émotion
8.9 Le processus
8.10 Cinq sources universelles
8.11 Considérations managériales
8.11.1 L’influence de l’art sur le management
8.11.2 Recadrage du profil de l’artiste
8.11.3 The Art Firm
8.12 Considérations pour les sciences humaines et sociales

9. Conclusion générale
9.1 Les apprentissages potentiels
9.2 Discussion sur la méthode
9.2.1 La quête du Schwung
9.2.2 Le risque de la récursivité
9.3 La contribution de l’approche esthétique
9.3.1 L’approche esthétique
9.3.2 Positionnement de la thèse
9.4 Les limites de la recherche
9.5 Prochaines étapes

Références

Annexe A – Modèles d’innovation
Annexe B – Extrait du cahier des charges de « La vie mode d’emploi »
Annexe C – Illustrations du récit ethnographique
Annexe D – Nomenclature des données
Annexe E – Nomenclature des données
Annexe F – Cahier des charges de la recherche
Annexe G – Lettre d’accompagnement du récit

Résumé :
Considérant que le Canada aura perdu presque un million de travailleurs qualifiés en 2020 et qu’en 2005, déjà 40 à 60% des travailleurs de la génération des baby-boomers ont pris leur retraite, on peut anticiper que les capacités d’innovation des entreprises sont en train de devenir un enjeu de société. De plus, depuis quelques années déjà, on remarque que la valeur des connaissances et de la créativité au sein des économies capitalistes a augmenté, plaçant les industries créatives au premier plan. En fait, les activités de création artistique incarneraient l’expression la plus avancée des modes de production et des relations au sein du monde du travail engendrées par les mutations récentes du capitalisme. Apprendre à innover devient dès lors une priorité et, comme les pratiques exemplaires émergent généralement chez les leaders d’une industrie, le cirque le plus applaudi à travers le monde, le Cirque du Soleil, représente un terrain idéal de renouvellement des pratiques d’innovation. Centrée spécifiquement sur le cas de l’innovation artistique, cette recherche explore les interactions entre les artistes et les managers pendant les premières phases d’un projet d’architecture menant à la construction d’un centre d’art et de divertissement, un des secteurs d’affaires de l’entreprise. Cette thèse présente les résultats d’une étude de cas effectuée dans un champ de recherche en émergence au sein des recherches en management : le croisement entre l’art et le management. À partir d’une perspective interdisciplinaire incluant une méthodologie ethnographique et une approche esthétique des organisations, l’étude met l’accent sur la co-création de connaissances parmi les artistes et les managers participant à un projet de grande envergure. La problématique de l’innovation est étudiée par le biais des pratiques managériales et artistiques, à partir de l’étude des organisations, de l’anthropologie et de la sociologie. L’étude vise à comprendre comment ces deux groupes culturels distincts travaillent et apprennent dans l’action et comment leurs pratiques collectives sont créées, partagées et mises en œuvre. À partir du quotidien de 26 artistes et managers suivi sur une période de 9 mois, complété par l’analyse de plus de 5500 pages de documents et de 20 heures de vidéo, une ethnographie de type récit de fiction donne accès à la culture de ces maîtres bâtisseurs, à leur imaginaire, à leur mode de vie et à leurs pratiques. La cognition partagée entre ces acteurs de l’industrie créative des arts du cirque donne lieu à sept pratiques (tribu, dialogue, récits, innovation, action, rapports et mémoire) qui sont décrites selon une double perspective, le management et les sciencs humaines. Outre une méthodologie qui intègre l’approche esthétique des organisations, une nouvelle définition de la face cachée de l’innovation est proposée, ainsi qu’un modèle conceptuel dynamique développé à partir des pratiques novatrices du Cirque du Soleil. Créatives, celles-ci constituent une source d’inspiration pour le domaine du management. En ce sens, cette recherche contribue à l’étude des organisations et au développement de pratiques créatives de management.[résumé de l'auteur]

Collection : Bibliothèque de l'École nationale de cirque

Localisation : Bibliothèque

Cote : 791.309 227 14 M2169i 2005

• Ex. 1 — disponible
• Ex. 2 — disponible